①曹禺创作的话剧显示了独特的艺术结构，他的剧作构思精巧，戏剧冲突紧张、剧烈，他将外国话剧的结构方式运用到中国话剧的创作中(既外国又中国)。
    ②曹禺塑造的人物形象都是立体式的，个性丰满、鲜明而且复杂、矛盾，他剧作中的每一个人物，都具有特殊意义，都具有独特的内涵、价值和意义，每个人物都有一台戏。
    ③曹禺话剧在语言上具有强烈的舞台表演性、浓烈的色彩、明快的风格，同时又讲究暗示和含蓄，具有很强的语言震撼性。
    ④曹禺的话剧之所以感人，还在于他始终关注人的命运，关注人的命运之谜，这就使他的作品披上了一种神秘的色彩。这种对人的命运之谜执著的探索是所有冲突的底蕴，显示了曹禺话剧创作的真正思想深度和艺术价值。综上所述，所以说曹禺是中国现代话剧史上最卓越的开拓者，真正意义上的奠基人。
    曹禺的生活基础和艺术修养。
    ①自幼受到戏剧艺术的熏染；
    ②其家庭生活为他提供了话剧创作的基本素材；
    ③学生时代他曾集编导演于一身，经历了丰富的戏剧舞台经验；
    ④研究生期间又专攻西洋戏剧理论，特别对悲剧理论有深刻领悟。
□现代派诗歌的追求，影响和地位：
答：受法国象征主义诗歌的启发和影响，同时承接了以李金发为代表的早期象征诗派的某些艺术追求。戴望舒所代表的20年代末期，30年代初期的现代派诗歌的出现，贡献在于及时的感应着世界文学思潮的发展和流变，吸取了现代主义的一些表现手法，并表达了现代人生的一些独特的情绪，代表作《雨巷》，同时，30年代现代派诗人比较注重旧诗歌中的情韵，含蓄的长外，因此，30年代的诗人丰富了现代新诗的格局，提高了新诗的表现艺术，扩大了新诗创作的视野，特别是在探索中西诗歌审美追求的契合点上，开辟了一条现代新诗的发展道路。
□  30年代散文创作的繁荣局面。
答：①杂文，在鲁迅后期杂文创作的影响和带动下，涌现出一大批杂文作家作品，呈现出中国现代杂文创作的一个鼎盛局面；
    ②报告文学：由于特定时代社会的需要，报告文学日趋成熟，体现了艺术性与真实性，文学性与新闻性，客观叙述与主观抒情的融合，代表作品夏衍《包身工》；
    ③小品散文：在广大新老作家的共同努力下，小品散文的创作向着纵深发展，代表何其芳《画梦录》。
□  艾青诗歌在文学史上占有重要地位的原因
答：①艾青诗歌创作构成了现代新诗发展的一个集大成者，他独特的诗歌体式将现代新诗推向了新的高潮。他的诗歌吸收了“五四”以来各种诗歌流派的风格特点，如：郭沫若白话浪漫的自由体；新月诗人讲究格律、注重形式的严谨以及象征主义、现实主义的特点在他的诗歌中都有所体现，这就使他的诗歌外在自由而内在严谨，浪漫主义和现实主义并存，开创了“散体化”诗歌的新形式。
    ②艾青的诗歌突出了民族性与世界性的融合，他的诗歌始终关注着本民族的前途和命运，同时又把眼光延伸到整个人类的前途和命运，显示了诗人的博大胸襟。在诗歌的艺术形式上，充分吸收世界诗歌多种素养的同时，又始终扎根在自己民族的土壤之中。这些都是奠定其在文学史上重要地位的原因。
□  赵树理、孙犁、丁玲、周立波对农民描写的共性与个性。
答：都体现出对农民命运的高度关注，表现普通农民的日常生活，具有强烈的现实精神。个性差异：
    ①赵树理的作品具有土生土长的特点，关注农村中的具体问题，具有强烈的现实针对性，被称为“问题小说”。如：《小二黑结婚》就是要解决当时解放区存在的婚姻问题。
    ②孙犁对农民描写，突出揭示中国农民身上的美好品质和心灵，进而揭示出我国整个民族不可战胜和崇高品质。抒情色彩
    ③丁玲的作品显示了敏锐的政治眼光，对土改的解释最为深刻。将人物的个体命运与整个中国农村的命运紧密的联系在一起。人物描写细腻、深入、注重心理变化。
    ④周立波的作品带有革命的激情和热情，很有气魄和气势，对地方色彩的描写相当浓厚，体现了深入生活所下的工夫。
□  张爱玲的创作在文学史上的意义
答：①是他的思想性。张爱玲的作品有特殊的思想深度，她的作品非常敏锐、直率地揭露了人性与金钱的关系，描写了在都市中金钱对人性的腐蚀和人性对金钱的欲望，带有深刻的思考和揭示。
    ②在艺术上呈现一种大雅大俗，雅俗共赏的特色。她的作品苍凉、奇异，亦中亦洋，既雅又俗。
□  40年代无名氏小说创作的重要特点
答：①善于长篇巨制，构思雄伟，结构宏大，某些作品甚至超过所有作家。
    ②主要内容注重对生命存在和生命价值的思考。
    ③他的作品虽然是小说形式，但却打破了小说的叙事方式，将多种文体形式融为一体。
    ④在思想内容和艺术形式上明显存在不协调、不统一，文字不够简练，结构不够严密的缺点和不足。

名词解释
□  文学研究会
    文学研究会是中国新文学运动中第一个纯文学团体，成立于1921年1月，发起人有茅盾等人，以《小说月报》为阵地，积极倡导文学革命。其主要理论家茅盾提出文学要老老实实表现人生，尤其应描绘被压迫的人民，在创作方法上，他主要提倡现实主义，反对唯美主义和浪漫主义。文学研究会作家的成就，主要表现在小说创作上，如茅盾的《蚀》三部曲、叶圣陶的《倪焕之》，许地山的《缀网劳蛛》、冰心的《超人》等均以对现实的细密描绘、深入剖析，显示出现实主义特色，而成为文学研究会这个显示主义文学流派的力作。
□  创造社
    成立于1921年7月，是中国现代文学史上成就最高、影响最大的文学社团之一，主要成员郭沫若、郁达夫等，主要出版物有《创造季刊》、《创造周报》等。创造社的文学主张有明显的为艺术而艺术的色彩，非常强调文学是作家的自我表现，极力反对文艺的社会功用，认为于是应除祛一切功利，力求本身之完美，同时，他们又极力反对社会黑暗，创造社的主要创作方法是浪漫主义的，重在抒发个人感情，表现自己个性。如郭沫若的诗集《前茅》、郁达夫的《茑萝行》、《春风沉醉的晚上》等都以浓重的主观抒情色彩、鲜明的浪漫主义倾向而成为创作社的代表作品。
□  新月社
    是五四以来最大的以探索新诗理论与新诗创作为主的文学社团。1923年由徐志摩发起成立于北京，主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。他们以《诗刊》、《新月》为阵地，针对自由体诗出现的过于散文化倾向，提出现代新格律诗的理论主张，即新诗的“三美”主张。要求新诗做到：建筑的美、音乐的美和绘画的美。它在一定程度上克服并纠正了五四以来白话新诗过于松散、随意等不足，对中国现代新诗的健康发展做出了特有的贡献。
□  延安文艺座谈会
    1942年5月2日至5月23日由中共中央在延安召集了一次文艺工作者座谈会。毛泽东主持会议并发表了著名的《在延安文艺座谈会上的讲话》。《讲话》系统地阐述了党的文艺工作方针等问题，中心内容是文艺为什么人服务和怎样服务的问题。《讲话》使解放区、国统区的问题面貌发生了巨大深刻的变化，广大文艺工作者走向社会，向工农兵方向迈进，产生了一系列崭新的作品（如赵树理《小二黑结婚》、李季《王贵与李香香》）和有创见的论文（如巴人《论人情》）。
□  京派小说
    在20世纪20年代末期到30年代，文学的中心南移到上海，继续留在京、津地区或其他北方城市的一个自由的作家群，当时也称“北方作家”派。“京派”并没有正式的组织，只是一种名称的沿用。“京派”作家创作的小说被称为“京派小说”。京派小说文风淳朴，贴近底层人民的生活，在现实主义的创作中融入浪漫主义的、表现主观个性的多种艺术手法。主要代表作家有沈从文、废名、芦焚等。沈从文的小说《边城》、《萧萧》、《长河》等是其中较为出色的作品。
□  新感觉派小说
    20年代30年代初出现的“新感觉派”小说是中国现代文学创作的一个组成部分。“新感觉派”小说的根本特点是特别强调作家的主观感觉而不太注重对客观生活的真切描写。刘呐鸥是“新感觉派”小说的最初尝试者，他创办于1928年9月的《无轨列车》半月刊，标志着中国“新感觉派”小说实践的开始。他的短篇小说集《都市风景线》是现代中国第一部“新感觉派”小说集。穆时英和施蛰存把“新感觉派”小说推向成熟和引身运用蒙太奇、人物心理分析等手法，凸现对现实生活的感觉和印象。《上海狐步舞》、《梅雨之夕》等是他们的代表作。
□  语丝文体
    因语丝社成员创作的共有共同特征的散文而得名。语丝社得名于1924年11月在北京创刊的《语丝》周刊，由《语丝》主要馔稿人组成，主要表人物有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、孙伏园、俞平伯、刘半农等。《语丝》发表的主要是散文，在创作上，尽管语丝社同仁的思想和艺术主张不尽一致，但在针砭时弊方面形成了共同的风格：排旧促新，放纵而谈，古今并论，庄谐杂出，简洁明快，不拘一格－这就是“语丝文体”的鲜明特色。最具代表性的散文创作有两大方面：一是以鲁迅为代表的杂文，一是以周作人为代表的小品散文。
□  诗歌的“三美”
    新月诗派代表诗人闻一多提出的有关新诗格律化的主张；具体是指诗歌的“音乐美”、“绘画的美”、“建筑的美”。
□  东北作家群
    “东北作家群”是指“九、一八”事变后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品及时反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念以及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的民俗风情，显示了浓郁的地方色彩。“东北作家群”的主要作家有萧军、萧红、舒群、白朗、端木蕻良、李辉英等。代表作有萧红的《呼兰河传》、《生死场》，萧军的《八月的乡村》等。
□  现代派诗歌
    30年代在中国产生的现代派诗歌普遍受到法国象征主义诗歌的启发和影响。同时又承接了李金发为代表的20年代中国象征诗派的某些艺术追求。30年代中国现代派诗歌特别追求诗歌创作在总体上所产生的朦胧的美，追求以奇特观念的联络和繁复的意象来结构诗的内涵。现代派诗人往往以其特有的青春病态的心灵，咏叹着浊世的哀音，表达着对社会的不满和抗争，也流露出对人生深深的寂寞和惆怅。戴望舒是30年代“现代派诗歌代表”。
□  新格律诗派
    得名于1928年1928年《新月》的创刊，是“新月派”的一个子系统，在新格律诗的探索上做出了突出的贡献。探讨了新诗由反对旧形式转而形成新形式的转变。当时的文坛新秀闻一多、徐志摩做了成功的尝试。闻一多提出了新诗的“三美”主张：“建筑美、音乐美、绘画美”，奠定了新格律诗派的理论基础。诗集《死水》全面实践了闻一多新诗格律化的理论，并显示了诗人创作的基本风格。徐志摩在新诗的创作上深受英美诗的影响，《再别康桥》等诗篇充分体现了独有的意境美、音韵美和结构美。新月派诗人朱湘等的新诗创作也促进了新格律的发展。
□  象征诗派
    以李金发为代表的象征诗派是“五四”以后出现在诗坛上的。象征派诗人受法国象征诗派的影响，讲求感官享受和刺激，重视刹那间的幻觉。象征派诗人否定诗歌与音乐的关系，完全把诗看为视觉艺术，这不同于新月派对诗歌音节美的重视。象征派的诗歌作品特点是“观念联络的奇特”，即一部分一个观念可以懂，合起来反而含意难清。他们讲究比喻，却过于难以捉摸。李金发于1925年至1927年出版的《微雨》、《为幸福而歌》、《食客与凶年》，是象征派诗歌的代表作。  
□  五四文学革命
    五四文学革命是不仅是一次中国文学的革命运动，同时也是中国历史上一次伟大的文化革命运动。经过晚清文学改良运动以来近20年的云雨孕育，五四时期，中国现代文学终于在文学革命的催生下，以崭新的姿态诞生了。五四文学革命是中国现代文学的正式发端。1917年初，胡适，陈独秀在《新青年》上相继发表了《文学改良刍议》和《文学革命论》的文章，标志着文学运动的正式兴起。二人的文章从理论上拉开了文学革命的序幕。很快得到了有识之士的响应。文学革命的实践也迈开了步伐，1918年初以《新青年》为核心形成了新文化的统一战线。以鲁迅郭沫若为代表创作的新文学作品显示了文学革命的实绩，表明了新文学的实质性进展。鲁迅的第一篇白话小说《狂人日记》郭沫若的新诗集《女神》都从形式上改变了中国文学的旧貌。五四文学革命时期还出现了大量的社团，刊物，并确立了白话文的地位。这次文学革命是中国历史上亘古未有的大变革，他的成功从形式上根本改变了中国文学的面貌，从此中国文学走上了崭新的道路。
□  革命文学运动
    新成立的太阳社和经过整顿的后期创造社于1928年初正式发起了无产阶级革命文学运动。他们大力宣扬文学是宣传的武器，要为革命斗争服务，要实现大众化，革命作家要努力改造世界观，获得无产阶级意识，克服小资产阶级思想，为千千万万劳动群众服务。从文学革命都革命文学，标志着中国现代文学从艺术形式到思想内容的深入发展和变化。
□  抗战文艺运动
    抗战的爆发给中国现代文学的发展带来了根本性的变化。全馆范围的抗战文艺运动充分表明了中共现代文学始终与时代社会相辅相成，同步共进的根本特征。抗战文学的主要特点是：形成了全国规模的文艺界抗日民族统一战线；抗日救亡成为压倒一切的文学主题；出现了大量充满热情，易于宣传和富有鼓动性的艺术表现形式，如街头诗，街头剧，多人合作的大型戏剧和报告文学等；出现了众多的文学中心
□  九叶诗派
    九叶诗派是中国现代文学的末期产生的诗歌流派，他们更直接更深刻地感受到了西方文化的影响，同时有更深刻地感受到民族的灾难。他们有着共同的追求，这是特别注重是个本身价值的一群，如其代表诗人辛迪所说“我的是宁愿让一个读者读一千遍，也不愿让一千个读者只读一遍”他们要求坚持文学的本身价值和独立传统，在艺术和现实之间求得平衡；他们还追求个人与时代的融合，主张必须以血肉的感情书写思想的探索，首先是思想自己，思想希冀与一切社会历史生活的严肃关联，既要有凝聚的沉潜德育深切的个人投掷，又要有全局的把握和超人的目光。
□  街头诗运动
    1938年夏，田间来到延安，于是认柯仲平一起，积极提倡街头诗运动。所谓街头诗，就是群众的诗，它是抄写在村庄的门楼，墙壁上或印成传单散发的通俗政治鼓动诗，也叫墙头诗或诗传单。这种诗歌形式出现后，受到群众的欢迎，起到鼓舞人民，打击敌人的战斗作用。田间的街头诗最为突出，汹涌着诗人从心底流出来的政治热情，有昂扬激荡的节奏感，语言简练，通俗易懂，在群众中广为流传。
□  《新青年》

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